Robin Fincker
Tatiana Paris
Fanny Lasfargues
Seb Brun

CORAIL DE FEU réunit quatre musicien·nes improvisateur·rices aux approches sonores très différentes : Robin Fincker aux saxophones et clarinettes, Tatiana Paris à la guitare, Fanny Lasfargues à la basse électro-acoustique et Seb Brun à la batterie et à l’électronique.

Minimalisme, improvisation libre, superpositions rythmiques et illusions acoustiques nourrissent une musique directe, tactile et brute. Le quartet travaille autant la matière sonore que la puissance de la mélodie, du chant et de l’immersion collective. Scores graphiques, lignes mélodiques, matières électro-acoustiques, pulsations lentes ou accélérations soudaines composent un paysage en mouvement.

CORAIL DE FEU fonctionne comme un écosystème : les sons s’y répondent, s’influencent et se transforment dans un jeu permanent d’interdépendances et d’équilibres fragiles. Une musique qui cherche la résonance commune, la propagation du rythme et, parfois, la transe.

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• Dossier de présentation - Shadowlands
• Shadowlands
• Robin Fincker

Pack pro

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• Robin Fincker
• Sylvaine Hélary

© DR

BIZE

Imaginez deux rails qui, au gré d’une bourrasque, rompent le charme du parallélisme, et se rencontrent en certains points, pour se séparer quelques mètres plus loin.
Cela pourrait ressembler fortement aux trajectoires sonores des instruments de ce duo, découvrant à chaque instant des routes inattendues, décidant de virages et arrêts ponctuels, parcourant des paysages ou l’improvisation et l’écriture se mêlent sans distinction aucune, brouillant les pistes avec jubilation.

Se penchant dans leurs différents projets, tant sur les musiques actuelles que l’improvisation libre, l’écriture contemporaine ou les musiques populaires, Sylvaine Hélary et Robin Fincker cherchent dans leur rencontre à retracer, au fil de leurs compositions, le trajet de l’air produit par leurs instruments, pour y plonger l’auditeur. Du bruissement le plus ténu au souffle le plus plein, le duo résonne, glisse et devient trio, accompagnant ainsi la pièce, la voûte, le mur ou la clairière qui l’entoure.

Nous sommes faits de l’étoffe dont sont tissés les vents.

Alain Damasio, La Horde du Contrevent, éd. La Volte

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Dossier de présentation "Future Folk Stories"

• Robin Fincker
• Fabien Duscombs
• Mathieu Werchowski

Dans le cadre de leurs recherches sur la transmission des folklores et des traditions musicales, les membres de Future Folk Stories proposent une série de rencontres créatives autour du principe de collectage sonore.

Le projet des Future Folk Stories questionne comment les musiques traditionnelles et de manière plus générale les traditions liées à un folklore se transmettent, voyagent et se renouvellent. Initié par groupe de musiciens improvisateurs, les Future Folk Stories prennent la forme de compositions musicales mêlant archives sonores, collectage de voix parlées ou chantées, musique électronique et improvisation en direct.

Par l’organisation de ces rencontres Robin Fincker (saxophone, clarinette) et Mathieu Werchowski (violon, électronique) cherchent à échanger avec les publics les plus variés possible sur les liens intimes que l’on peut avoir avec certaines musiques liées à une tradition ou un folklore, le rapport individuel que l’on peut avoir avec une tradition de groupe et, par extension, l’impact de ces traditions dans la construction d’une identité. Prenant la forme de discussions, « d’échanges sonores », d’écoutes et d’enregistrements, ces rencontres mènent à la collecte d’un matériau qui est ensuite découpé, monté et partagé sous forme de pièce musicale.

A ces rencontres se rajoutent la possibilité d’un travail sur la voix mené par Natacha Muslera à partir des matériaux collectés et des sons environnants dans les espaces de vie quotidienne. Par la création d’une chorale éphémère ou l’interaction avec un ensemble vocal déjà existant, Natacha remet en jeu les paroles et les fragments mélodiques dans le but d’une reinterpretation sensible par la voix de nos rapports à ces folklores en perpétuels renouvellement.
Ces rencontres peuvent donner lieu à une restitution sous forme de performance ou être aussi enregistrés en vue d’alimenter à leur tour le collectage.

Une installation polyphonique de voix-mondes, sertie dans un écrin de matières instrumentales et électroniques et une rencontre avec un·e invité·e du territoire traversé.

Occupation de territoire

Cinq musiciens et une technicienne pour un concert-documentaire-radiophonique-scénographié.