Archives pour la catégorie Nos événements

05.12.26 // Dé(tournées) – La Fête

07.11.26 // Dé(tournées) · Les Complaintes criminelles

La Maison des écritures accueille depuis 2007 des auteurices et artistes de l’écrit en résidence pour quelques jours ou plusieurs mois. Toutes les écritures y sont accueillies avec une égale considération : roman, poésie, nouvelle, chanson, théâtre et formes hybrides. Elle propose toute l’année un riche programme de rencontres avec les auteurices et la littérature contemporaine, dans et hors ses murs : librairies, médiathèques, établissements scolaires… Elle s’associe au projet Dé(tournées ) dans le cadre des Complaintes Criminelles

Dé(tournées) est une production du collectif Freddy Morezon, réalisé en partenariat avec le Pays Portes de Gascogne. Ce projet bénéficie du soutien du programme européen Leader du Pays Portes de Gascogne, de la DRAC Occitanie, de la Région Occitanie, du Pays Portes de Gascogne et de la DAAC via la DSDEN 32.

17.10.26 // Dé(tournées) · Secrets et jardins imaginaires

📆 Samedi 17 octobre
📍La Maison de l'Illustration de Sarrant (LaMIS) 14 rue du milieu
😎 gratuit

★ 14h·16h - ateliers cartographie sensible avec Eela Laitinen
Thème Jardins secrets et Secrets imaginaires
à partir de 12 ans
15 participant·es maximum
durée · 2h environ

★ 16h30 · 18h - balade musicale à vélo avec Mister Bishop
RDV place de l'Église
ouvert à toustes · circuit court et facile
jusqu’à 20 personnes
durée · 1h30 environ (40 minutes de vélo · 4 étapes artistiques · 1 arrêt pour observations, notes et croquis sensibles)
possibilité de location de vélo à assistance électrique auprès de l’Office de Tourisme de Mauvezin : pl. de la Libération Tél : 05 62 06 79 47. Tarif : 18€ la demi-journée. Trajet en vélo Mauvezin/Sarrant = 8km (soit environ 30 minutes en VAE)
Balade encadrée par le Club Vélo de Saint-Clar

★ 19h · concert Mister Bishop + fresque collective
tout public · durée 40 min

★ Verre de l'amitié offert par la MIS

👉 infos et réservations · La MIS · | 05 42 54 24 25 +++

Eela Laitinen

Artiste visuelle finlandaise installée en Occitanie, Eela Laitinen explore les liens entre territoires, humains et biodiversité.
À travers peinture, cartographie sensible, installations et performances, elle fait dialoguer art contemporain et écologie.
Son travail mêle réalités géographiques et imaginaires.
Attachée à la transmission, elle développe des ateliers participatifs et des créations collectives.

Mister Bishop

Véritable homme-orchestre, Mister Bishop joue du saxophone et des percussions avec ses mains et ses pieds.
Boucles répétitives, rythmes entêtants et improvisations composent une musique immersive, propice à la transe.
Avec Bimorphistes, son nouveau répertoire, il enrichit son univers DIY de flûtes, mélodicas et autres curiosités sonores.

10.10.26 // Carte blanche Freddy Morezon x Jazzèbre

Depuis plus de 40 ans, Jazzèbre est une structure culturelle itinérante qui promeut le jazz, les musiques créatives et les musiques du monde à Perpignan et dans les Pyrénées-Orientales. À travers une programmation variée mêlant concerts en salles, événements en pleine nature et formats originaux, l’association favorise la rencontre entre les publics, les artistes et les territoires. Engagée dans une démarche écocitoyenne, coopérative et intergénérationnelle, elle développe également des projets mêlant musique et autres disciplines artistiques. Son action s’articule autour de trois axes : la diffusion (deux festivals et une saison culturelle), le soutien à la création et les actions artistiques, culturelles et citoyennes.

Freddy Morezon est collectif compagnon de Jazzèbre pour les saisons 2025-2026 et 2026-2027

Nina Garcia & Tatiana Paris & Zoé Heselton

Ces trois artistes novatrices donneront tout d’abord chacune une prestation solo avant de se réunir pour un trio inédit d’improvisation, domaine dans lequel elles excellent. Nina Garcia se fait sculptrice de sons et de textures. Pour cette performance exaltante son geste frappe en énergie sonique, en tensions oppressantes et en ruptures soudaines. Tatiana Paris et son enfance nomade toujours vissée à l’âme, présente « T h a l l e », un nouvel opus en forme d’une grande balade mouvante et émouvante, absolument fascinante de singularité. Enfin, Zoe Heselton invente son propre blues moderne, en tension, souffle suspendu et soif d’apaisement. Elle y mêle douceur folk et fureur électrique, tendresse et récits de vie cabossée.

La Ligue des Objets

" Avec l’arrivée chahuteuse de ses ami.es musicien.nes dans son parc de jeux, Andy Lévêque transforme ses compositions – à l’origine volontairement répétitives – en véritable récréation sauvage, libre et décomplexée. Hybridation d’instruments acoustiques, électriques ou électroniques, mélange de pop cubiste ciselée, jazz malin ou joyeux foutoir bruitiste donnent cet indéfinissable petit orchestre de chambre surréaliste de punks éduqués et d’avant-garde ! Des thèmes importants motivent cette œuvre : on y croise des vélos et des cintres entremêlés, des pulls trop grands ou des lunettes rayées. Tout un programme, tout un réjouissement authentique ! Occasionnellement, quand le chœur leur en dit, des chants se perchent sur cette toupie folle, elle-même lancée sans frein sur ce grand-huit pour grands enfants et petites canailles. " Dimitri Dero

Line-up Andy Lévêque : compositions, saxophone alto, percussions • Elsa Martinez : voix, clavier et guitare • Marion Josserand : voix, violon, guitare et clavier • Florian Nastorg : saxophone baryton, harmonica • Jean-Pierre Vivent : batterie, percussions
La Ligue des Objets est une production Freddy Morezon, coproduit par Jazzèbre, Lo Bolegason et Le Temps Machine.
La Ligue des Objets est une création soutenue par le Ministère de la Culture (résidence mutualisée), le CNM, la Région Occitanie et l’Adami.

La Femme en Rouge

" Pour présenter la Femme en Rouge, nous décidons de nous tourner vers… le Capitaine Haddock !
« Bachi-bouzouk de tonnerre de Brest », « bande d’hurluberlus », « bougres de papous des Carpathes », ou autres « flibustiers de carnaval », les jurons du célèbre marin collent presque toujours merveilleusement au joyeux vacarme de cette fanfare de vieux briscards déjà tous repérés dans d’innombrables projets. Une fanfare à trois mais une fanfare quand-même tant l’instrumentarium zinzin de ces canailles pétarade bruyamment. Entre transe vaudou barjot, free jazz de rue en fête, rock psychédélique chelou ou batucada médiévalo-trash électrique, le tintamarre jubilatoire de ce drôle de monstre tricéphale bastonne dans tous les sens pour un vrai moment de bonheur décoiffant et de danse dégingandée. " Dimitri Dero

Line-up Laurent Paris : percussions, cloche au pied, archets, triangle • Bertrand Fraysse : guitare, grosse caisse, grelots • Andy Lévêque : saxophone alto, grosse caisse, pédale tambourin

10.10.26 // Nicolas Sarris x La Patata Bollente

Nicolas Sarris / Ναυτία – Mal de mer

« Là, comme tu es, je te mettrai en figure de proue. Petite fille.
Prends-moi par la main et montre-moi le monde.
Je n’ai pas de mains. Il n’y a pas de monde. »
Nikos Kavvadias, Le Quart

Dans une mer Égée sujette aux tempêtes, Nicolas Sarris propose un cabotage prudent aux sources insulaires du rebetiko, genre musical populaire grec cher aux amateur·ices de la vie nocturne et de chansons teintées de contre-culture.
Un solo piano/chant qui, en s’inspirant de la musicalité du santouri, cithare sur table emblématique des répertoires de ces contrées, recherche tantôt la légèreté d’une brise printanière, tantôt l’ivresse de profondeurs.
Nicolas Sarris est depuis 2008 la voix du groupe Sex drugs & rebetiko. Il propose une approche personnelle de différents aspects de la culture musicale grecque, en groupe ou en solo.

Photo Anabel Aguirre Álvarez

La Patata Bollente

La Patata Bollente porte bien son nom : une « patate chaude » musicale, brûlante d’énergie et impossible à garder sagement entre les mains. Né en 2025, le quartet réunit Merilù Solito à la voix, Marc Démereau au saxophone et synthétiseur, Laurent Avizou à la guitare et Thomas Fiancette à la batterie.
Leur musique croise jazz créatif, rock, improvisation et poésie dans une forme ouverte, électrique et collective.
Les textes vont eux de créations originales de Merilù Solito à des auteur·ices tels que Refaat Alareer, Gloria Anzaldúa, David Diop, Henri Lopes ou Paul…

Line up Merilu Solito Voix · Marc Démereau Saxophone, Synthe · Laurent Avizou Guitare · Thomas Fiancette Batterie

Photo Franck Brouillet

01.10.26 // Future Folk Stories Épisode cévenol / Résonances

📆Jeudi 1er octobre · 19h
📍Temple de Saint-Hippolyte du Fort, Boulevard du temple, Saint-Hippolyte du Fort (30)
💶 Tarif plein 15€ · Tarif réduit 12€ · <18 ans gratuit
😎 Sur réservation - billetterie en ligne ICI
⚠️ Ouverture des portes à 18h30, placement libre
🤝 Un événement proposé en partenariat avec Les Amis de L'Orgue

Le placement est libre. Nous vous conseillons d’arriver tôt pour scanner votre billet sereinement et éviter l’attente à l’entrée. À noter que les places situées dans la travée centrale face à l’autel ont une acoustique plus claire. Les portes ouvrent trente minutes avant l’heure du concert pour vous accueillir dans les meilleures conditions.

De par sa taille - un des plus grands de France, le temple de St Hippolyte du Fort possède une acoustique singulière, à la fois précise et très réverbérante. Invité à le visiter muni d’un instrument, le saxophoniste et clarinettiste Robin Fincker a été interpellé, dès les premières notes jouées, par la richesse sonore pouvant se déployer dans ses murs.

Dans le cadre de Future Folk Stories Épisode Cévenol qui met en lumière les contours d’un folklore du futur et à l’invitation de l’association Les Amis de l'Orgue, il a donc convié trois musicien·nes incontournables du Piémont Cévenol à se joindre à lui pour imaginer un parcours sonore dans le temple le temps d’une soirée.

Proposant aux spectateur·ices différents points d’écoutes et multipliant les sources sonores, le concert se décline en quatre solos contrastés suivis d’une grande pièce collective mêlant musique électronique, chansons folk revisitées et improvisations débridées.

Une occasion unique d’entendre le temple résonner d’une musique de l’instant, à saisir au vol…

Photos Jose Luis Bongore